Wskazówki dotyczące technik malarstwa olejnego （一）

1, wybór koloru limitu koloru obrazu olejnego

Trening ograniczania kolorów portretów malarskich olejnych jest odpowiedni dla osób: wciąż ćwiczących rozpoznawanie kolorów;

Użyj koloru: kość słoniowa, ochra, głęboka czerwień alizarynowa, czerwień kadmowa, żółta ochra, żółć neapolitańska, żółć niklowo-tytanowa, biel cynkowa;

 

2, obraz olejny grube poczucie wydajności

Pędzelkowanie to konkretyzacja punktu, linii i powierzchni, będąca efektem powierzchniowym miejscowości lub detali w dziele.

Jest nośnikiem osobowości malarza, pasji artystycznej, dokonań artystycznych oraz myśli i uczuć.Jest to forma, obok której nie można przejść obojętnie w twórczości malarstwa olejnego, będąca jednocześnie jednym z głównych nośników „ciężkiego” znaczenia.

3. Zastosowanie pióra wachlarzowego do malarstwa olejnego

Pióro wachlarzowe to płaski pędzel w kształcie wachlarza.Końcówka pióra rozchodzi się od środka na obie strony;

Pióra wachlarzowego nie należy używać do zanurzania, lecz jako pisak do suszenia.Jeżeli pióro wachlarzowe jest wielokrotnie używane do rozcierania koloru, należy je utrzymywać w czystości, aby nie szkodzić zręczności pisaka;

 

4, rozpoznawanie przezroczystości farby olejnej

Przeźroczysty kolor;

Półprzezroczysty kolor;

Nieprzezroczysty kolor;

 

5, obraz olejny jest wirtualny i prawdziwy, obraz pokazuje związek między wirtualnym a rzeczywistym, my

należy ogólnie rozważyć:

Jest całość i lokalna rzeczywistość wirtualna, jest wirtualna rzeczywistość przed i po;

Istnieje pierwotna i wtórna rzeczywistość wirtualna, istnieje wirtualna rzeczywistość wielkoobszarowa i małoobszarowa;

Istnieją obrazy i obrazy pomiędzy wirtualną rzeczywistością i tak dalej;

To, co wirtualne i realne, uzupełniają się, stanowią niepodzielną, sprzeczną jedność;

 

6. Metoda obserwacji obiektu

Od koloru zimnego i ciepłego oraz kontrastowego obiektu obserwacji: zimnego i ciepłego nie można zrozumieć mechanicznie, ważne jest, aby nauczyć się porównywać, nie można absolutyzować, upraszczać;

Obserwuj obiekty pod kątem kontrastu czystości kolorów: duży obszar odcieni szarości powinien być małym obszarem jasnych kolorów, aby jednocześnie obraz był wyraźniejszy;

Obserwuj obiekty na podstawie kontrastu światła i odcienia koloru;

 

7, harmonia kolorów o wysokim nasyceniu

Wysokie nasycenie: oznacza użycie do malowania pigmentów koloru podstawowego lub zbliżonego do koloru podstawowego;

Twórz kolory o wysokim nasyceniu, dzięki czemu obraz będzie wspaniały i przyciągający wzrok.Szczególnie uzupełniają się nawzajem o wysokim nasyceniu kolorów, dzięki czemu efekt malowania będzie bardziej znaczący;

 

8. Malowanie odręczne

Malarze często malują według własnego dynamicznego uroku i ulotnego uroku przedmiotów, często chwytając moment rzeczy, a następnie przetwarzając go według własnej wyobraźni.

Malując malarz zapisuje swoje własne uczucia.Pisząc o przedmiotach potrafi tworzyć proste i wyraziste kształty.

 

9. Metody treningu koloru projektowania

Przedstawione na obrazie przedmioty i kolory zostają na nowo zestawione, świadomie wyolbrzymione i osłabione, aby uzyskać nową harmonię i jedność;

Na tym etapie należy przejąć inicjatywę w celu rozpoznania koloru i wydajności kolorów;

 

10, cel praktyki odcieni koloru

Potrafi wykorzystać w praktyce tę samą grupę scenerii, tę samą kompozycję, sposób rysowania kilku różnych melodii;

Po malowaniu można porównać ze sobą, czy zależność kolorów w tonacji jest prawidłowa;

Jeśli nie, narysuj kolejny;Powtarzane próby mogą znacznie poprawić zdolność uchwycenia relacji kolorów;